В Магнитогорске продолжает свою работу областной фестиваль профессиональных театров «Сцена-2016». Во второй фестивальный день на сцене драмтеатра играли «Горе от ума». Эту постановку представил Челябинский молодёжный театр. Отметивший в этом году своё 50 летие, он имеет самый молодой актёрский состав в области. В театре считают, что именно актёры-сверстники могут донести наиболее достоверно до своих ровесников молодёжные проблемы. Ориентир именно на эту аудиторию и подтолкнул к постановке пьесы Грибоедова, которую автор, уверены в труппе, как раз написал про молодых и для молодых.

ТАТЬЯНА АРТЁМЕНКО, КОРРЕСПОНДЕНТ

«Служить бы рад, прислуживаться тошно». Именно «Горе от ума» стало первой русской комедией, разобранной на цитаты. В историю литературы Грибоедов вошёл как автор "одной пьесы", поставленной бесчисленное количество раз. Казалось, сказано уже всё. Однако, режиссёр из Санкт-Петербурга Евгений Зимин нашёл-таки, что добавить.

Пока стекающаяся в театр публика ломала голову над тем, какой же авангард их ждёт на этот раз, актёры заканчивали на сцене последние приготовления. И сцена, и зал Магнитки больше в два раза, что потребовало иных мизансцен, светового рисунка и настроя.

ВЯЧЕСЛАВ ХАРЮШИН, РЕЖИССЕР ЧЕЛЯБИНСКОГО МОЛОДЕЖНОГО ТЕАТРА

Мы 5 лет пытались это организовать и, наконец, это случилось.

Это другой зритель, другая атмосфера. Актёр всё равно выходит в ином градусе, чем он выходит дома. Он готовится к этому, он собирается, активизируется какая-то вся психофизика его.

А волнение действительно зашкаливало. Главный Чацкий театра Иван Яковлев не скрывает, для него в новинку и профессиональный фестиваль, и такая роль. Постановка вполне классическая. Современное звучание получил лишь текст Грибоедова, добиться чего было непросто.

ИВАН ЯКОВЛЕВ, АКТЕР ЧЕЛЯБИНСКОГО МОЛОДЕЖНОГО ТЕАТРА

Мне 24 года, начинающий артист, мне сложно понять Грибоедова. Он для меня очень сложный.

Мы каждую сцену, каждый листочек текста мы разбирали часа 4-5.

Вжиться помогло определённое родство с героем. Любящий хорошую шутку не меньше, чем Чацкий, Иван даже придумал свой настрой на эту роль, помогающий снять напряжение.

И на сцену,  и в пьесу Чацкий буквально врывается, начиная шаг за шагом разрушать всё вокруг. В этой постановке он не привычный носитель революционных взглядов, обличающих пороки общества, а скорее ребёнок, который только вступает во взрослую жизнь и пытается найти в ней своё место. Это больше история взросления, чем бунта отдельно взятой личности.

ВЯЧЕСЛАВ ХАРЮШИН, РЕЖИССЕР ЧЕЛЯБИНСКОГО МОЛОДЕЖНОГО ТЕАТРА

Он определил своё место по отношению к своему обществу, он не отсюда. Он рвался сюда 3 года, он писал, он хотел быть здесь, а оказывается ни он здесь не нужен, ни то что здесь происходит ему не нужно.

Вневременные декорации и костюмы, совершенно иное внутреннее существование героев дают возможность заново переосмыслить бессмертное произведение Грибоедова, которое, как признаются позже зрители, вдруг прозвучало для них совершенно по-новому.

Столько лет прошло... это пьеса, а она по-новому.. Всё переделали и всё актуально.