Красота в простоте. Напомнить об этом решила Магнитогорская картинная галерея. Здесь состоялось открытие сразу двух выставок. Их авторами стали наши земляки художники-шестидесятники Виктор Антонов и Василий Дьяков. Рассвет их деятельности выпал на хрущевскую оттепель, недолгий период ослабления тоталитарной власти. Южноуральским художникам он принёс долгожданную свободу самовыражения, дав толчок к созданию настоящих шедевров.

 

 

 

 

Приехав немного пораньше наша съёмочная группа застала последние приготовления к открытию выставки. В процессе выяснилось, что вспомнить о художниках-шестидесятниках заставил 80-летний юбилей Виктора Антонова. Изначально хотели показать только его работы. Однако вскоре поняли, чтобы зритель по-настоящему прочувствовал величие и трагизм той эпохи, этого будет мало. Так появилась ещё и выставка Василия Дьякова. Ведь мощный глоток творческой свободы вдохнули оба художника , но только Дьяков сумел пройти этот путь до конца, в то время как жизнь Антонова была оборвана на лету.

 

 

МАРИНА АБРАМОВА| ИСКУССТВОВЕД, ГЛАВНЫЙ ХРАНИТЕЛЬ |МАГНИТОГОРСКОЙ КАРТИННОЙ ГАЛЕРЕИ

Он работал в художественном фонде Челябинской области и он был исключён из состава этого фонда. Мастерскую у него отобрали, скульптуру выбросили на газон, поразбивали очень много, выбили почву из под ног.

И последним ударом - это был уход его любимой матери и, буквально, через два года он тихо во сне уходит сам.

 

Таким гонениям подверглись художники, отступившие от соцреализма, единственного изобразительного метода, допущенного в советском искусстве. На этом "хрущевская оттепель" и закончилась, а начиналась она с невиданных ранее свобод, позволивших заглянуть за «железный занавес».

 

Просочилась информация о творчестве художников с Запада и естественно они попытались работать по-новому и интерес вновь к авангардному искусству проявился. 11:52

 

Антонову и Дьякову хотелось реальность не копировать, а осмыслять, обобщать, что авангардное искусство как раз сделать и позволяло. Например, для Антонова настоящим открытием становится знакомство с творчеством британца Генри Мура. Именно под его воздействием появляется вот эта серия скульптур, названная художником «Эмоции».   

 

 

МАРИНА АБРАМОВА| ИСКУССТВОВЕД, ГЛАВНЫЙ ХРАНИТЕЛЬ |МАГНИТОГОРСКОЙ КАРТИННОЙ ГАЛЕРЕИ

Его часто работы не брались на выставки реалистического советского искусства, именно потому, что у них не было ушей, у этих созданных им образов. А он был человек принципиальный, поэтому однажды, когда выставком завернул его очередную голову, он отлил из гипса целый мешок ушей и послал членам жюри выставкома.

Он же стремился к простоте формы, к выразительности этой формы, поэтому эти мелкие детали ему были не нужны.

 

Дьяков же черпал вдохновения в работах запрещённого в Союзе русского художника и теоретика Петрова-Водкина, знаменитого своей сферической перспективой и неожиданными ракурсами.

 

 

СВЕТЛАНА ШЛЯПНИКОВА|СТАРШИЙ НАУЧНЫЙ СОТРУДНИК |ЧЕЛЯБИНСКОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО МУЗЕЯ |ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ

Ракурс интересный. Смотрите, как мы видим предметы и сверху, и сбоку. Этот приём впервые был использован художниками-кубистами. Т.е. это язык художественный, который возник в начале 20-го века и который формировал новое искусство. Вот то искусство, которым хотели заниматься Дьяков и Антонов и которое было под запретом.

 

Стоит сказать, что избежать расправы Дьяков смог благодаря уединённой жизни в маленьком уральском городке. Именно это помогло ему пережить тот страшный период и состояться как художнику-авангардисту. Сегодня он живет в Санкт-Петербурге, и несмотря на преклонный возраст, не прекращает поиски истины, которая бы олицетворяла духовную философию нового мира. Стоит отметить, что выставка Василия Дьякова, представленная Челябинским музеем изобразительного искусства, выставлена в Магнитогорске впервые. Глядя на неё можно только предположить каких бы высот мог достичь его друг Виктор Антонов, который несмотря на прерванный полёт, все же успел оставить свой след в изобразительном искусстве.   

 

 

Глазки - пуговицы да, но ведь с какими удивлением они смотрят на этот мир, до сих пор и до сих пор трогают нас.